I Killed Captain Cook

‘I Killed Captain Cook’ degli UNKNOWN MORTAL ORCHESTRA, è il primo singolo dal nuovo album di prossima uscita. L’anno scorso la band aveva pubblicato i brani ’That Life’ e ‘Weekend Run’ che finiranno nel nuovo doppio album ancora senza titolo e data di uscita. La creatura di Ruban Nielson nel corso degli ultimi anni è diventata una delle più influenti realtà della scena indipendente internazionale, con centinaia di ascolti sui servizi streaming e album e singoli nelle classifiche di tutto il mondo. La notizia del nuovo album e del singolo anticipano anche il tour che la band farà nel 2023 con date negli States e Inghilterra. Nel video del nuovo brano si vede la madre di Ruban in una ripresa d’epoca. Il brano parla dell’omicidio del Capitano James Cook dalla prospettiva dell’hawaiano che lo uccise, tributo di Ruban a sua madre che era solita raccontargli questa storia. L’esploratore britannico James Cook nella seconda metà del ‘700 fu responsabile della colonizzazione e dell'inizio dello sfruttamento della Polynesia, fu ucciso dalla popolazione indigena dopo aver provato a rapire il loro capo Kalaniʻōpuʻu.

FORTEFRAGILE

Il video, diretto dalla talentuosa e visionaria Bianca Peruzzi, celebra il ritorno della regina dell'elettronica sperimentale MEG. Nella luce silenziosa e lattea di un cielo che sta per esplodere in tempesta, il corpo dormiente di MEG, fatto di carne e ossa, ma anche di terra, lava, fiori e cenere, è vegliato da due vestali, due sorelle che, quiete e imperturbabili, ne attendono il risveglio prendendosene cura e proteggendola. La rinascita della cantautrice e produttrice, ambientata tra le rocce di un paesaggio vesuviano sconfinato e alieno, ricco di contrasti, è accompagnata dalle due vestali/sorelle che ne sostengono il corpo e l’affiancano in una danza estatica al ritmo rituale di una tempesta di luci, sino al finale in cui l’energia magmatica e la natura magica e ancestrale del vulcano nero di cui MEG/VESUVIA è allegoria terrena, ci invitano a celebrare con lei un nuovo inizio e la sua rifioritura. Gli opposti di cui è ricca l'ambientazione del video si rifanno al significato del brano che è una vera e propria celebrazione della vita e della nostra affascinante natura che oscilla costantemente tra due poli: quello della fragilità e quello della tenacia. Una "danza", come la definisce la cantautrice, che rende ognuno di noi terribilmente adorabile e speciale. Ed è il dialogo costante tra questi due opposti a renderci unici e irresistibili. Una canzone sul bisogno che abbiamo di poesia, sull’essere fatti di opposti che formano un tutt’uno, sul non avere paura di sbagliare: "errore dopo errore siamo qui per imparare, crescere e soprattutto celebrare la vita.", afferma MEG.

Classico

Esce oggi “Classico”, il nuovo singolo del collettivo romano LOVEGANG126, composto da Franco126, Ketama126, Pretty Solero, Drone126, Asp126 e Ugo Borghetti. Il videoclip, diretto da Filippo Lancellotti e Benedetto De Cesaris, è ambientato in una sala giochi dallo stile anni ‘70, in cui si consuma uno dei tanti frammenti di quotidianità a cui “Classico” allude. Le inquadrature che si susseguono mostrano infatti i membri della LOVEGANG126 intenti a giocare a carte o a biliardo, completamente a loro agio in un clima informale e amichevole. È il senso del gruppo quello che traspare dalle immagini, quella fratellanza a cui si riferiscono le parole degli artisti e che racchiude l’essenza del collettivo. “Classico” giunge a pochi mesi dall’uscita di “Signor prefetto” e “Mani Sporche” (feat. Gianni Bismark & Lil Kvneki) e contribuisce ad alzare le aspettative per un disco collettivo

Winter Solstice

La band francese dei PHOENIX coindivide oggi il brano "Winter Solstice", contenuto nel nuovo album di inediti "ALPHA ZULU" in uscita il 4 novembre 2022 via Loyaute/Glassnote Records. "Winter Solstice" è senza dubbio la canzone più malinconica del disco ed è l'unica traccia che non è stata composta dalla band insieme nello stesso studio: infatti è stata creata in due continenti diversi per la prima volta nella storia dei PHOENIX. Il brano è stato costruito a partire da un lungo loop che i membri della band - Lauren Brancowitz, Christian Mazzalai e Deck D'Arcy - hanno inviato al frontman Thomas Mars, chiedendogli di registrare un flusso di coscienza, una canzone che alludesse ai loro pezzi classici come "Love Like A Sunset Pt. 1 and 2" e"Bankrupt", ma che suonasse come qualcosa di completamente nuovo. In concomitanza con l'uscita del singolo, la band condivide un video musicale diretto dai precedenti collaboratori di "Ti Amo" Warren Fu e Saoli Nash. Se “Winter Solstice” cerca di riempire il vuoto creato dalla distanza della pandemia, il video affronta il vuoto a testa alta. Riguardo al video, i registi hanno dichiarato: "We love the slow pace and painterly compositions of early cinema. The stark simplicity of orthochromatic film and analogue techniques fit the song like a glove… if songs had hands and needed gloves.”.

Machine

In anteprima assoluta su Extra! il video in animazione che celebra l’uscita del primo lavoro in studio della band campana dei Black Whale: “Spaceship”. Un lavoro di sfacciati rimandi rock americani, epici, quasi progressivi nei retrogusti. Il singolo che presentiamo in anteprima, “Machine”, è accompagnato da una bellissima clip di animazione a cura di Nico Vecchione (Quepod Lab): il mondo dominato dalle macchina, il centro nevralgico è la storia di YanV7, il primo cyborg concepito per la vita eterna che, dopo aver visualizzato dei flashback in cui rivede una vita da umano, si risveglia nello spazio e non comprende cosa stia accadendo. “Spaceship” rappresenta uno di quei progetti dentro cui la narrativa si dipana dentro livelli e modi differenti, paralleli, onirici a loro volta. Dal 21 Ottobre, tutto questo sarà pubblico dentro i principali store e canali digitali. Ad ora godiamo l’anteprima video a seguire…

Nightshift

“Nightshift” è il nuovo estratto dal suo attesissimo 21esimo album “Only The Strong Survive” (Columbia Records/ Sony Music), in uscita l’11 novembre e contenente 15 grandi successi soul reinterpretati dall’artista. L’album “Only The Strong Survive” uscirà in digitale, in versione CD e in DOPPIO LP. Il disco celebra la musica e i leggendari cataloghi di Motown, Gamble and Huff e Stax: al suo interno, l’inconfondibile voce di Bruce Springsteen e i contributi musicali di The E Street Horns, gli arrangiamenti degli archi realizzati da Rob Mathes e i cori di Soozie Tyrell, Lisa Lowell, Michelle Moore, Curtis King Jr., Dennis Collins e Fonzi Thornton. Il brano “I Forgot to Be Your Lover” sarà arricchito dalla voce di Sam Moore. «Volevo fare un album in cui cantare e basta – commenta Bruce Springsteen – E quale musica migliore, per fare tutto questo, se non il repertorio americano degli anni sessanta e settanta? Ho preso ispirazione da Levi Stubbs, David Ruffin, Jimmy Ruffin, the Iceman Jerry Butler, Diana Ross, Dobie Gray, Scott Walker, tra gli altri. E ho provato a rendere giustizia a tutti loro e a tutti gli spettacolari autori di questa musica gloriosa. Il mio obiettivo è permettere al pubblico moderno di fare esperienza della bellezza e gioia di queste canzoni, così come ho fatto io fin dalla prima volta che le ho sentite. Spero che amiate ascoltarle tanto quanto ho amato io realizzarle». Il 2023 vedrà il ritorno on the road di Bruce Springsteen and The E Street Band, con una serie di date negli Stati Uniti e in Europa, inclusa l’Italia, che ad ora hanno venduto più di 1.6milioni di biglietti.